Het Kunstenaars Kollectief ‘Hofferkeukens’ Thorn wordt gevormd door een achttal kunstenaars met werk in diverse disciplines, dat vanaf 31 maart t/m 8 september 2013 exposeert in de ruimtes van de Hofferkeukens op de Abdijhof in Thorn.

Ad Maas (tekeningen): “Mijn kunst is: de kunst om mijn denkwereld een persoonlijk gezicht te geven.”
Mariette Verlinden (schilderen): "Tijdens mijn wandelingen maak ik foto’s. De foto’s worden in het atelier verwerkt: ik maak schetsen en schilder dan op doek of karton, soms een hele reeks van hetzelfde onderwerp. Vorm, kleur en compositie zijn dan verschillend, want na één schilderij ben ik er niet op uitgekeken. In de zomer schilder ik ook buiten."
Lian Vink (schilderen ): “In mijn Schilderij-sculpturen zit een menging van structuren een mengelmoes/ smeltkroes van culturen, verstilling, olijk, tegengesteld? Toch is er verbinding.”
Marjan Eggels (textiel): "Als vormgever met een voorkeur voor textiel, maak ik experimenten met in het achterhoofd er een product van te maken en de praktische zaken die hier bij horen. Vaak werk ik met wol of met een combinatie van wol met een ander natuurlijk materiaal. Naar aanleiding van een project in Catalonië (2012), heb ik mij de ruimte gegeven voor het maken van vrij werk, met  ‘textiel en natuur’ als leidraad."
Marlies Smeets (keramiek): "In mijn werk combineer ik keramiek en porselein met andere materialen zoals glas, ijzer, cortenstaal soms met halfedelsteen. Vaak ga ik uit van een idee dat gaandeweg een eigen leven gaat leiden. Het idee wordt als het ware overgenomen door een samenspel van het materiaal en mijn handen. Het leidt dat tot onverwachte, soms gewaagde combinaties."
Mia Beurskens (schilderen): “In mijn werk zie je veelal mens en natuur. Meestal in abstracte vorm. Ik noem het lyrisch abstract.”
Margo Eggels (grafiek, keramiek): De kern van haar werk is een fragment, een detail in al zijn eenvoud en puurheid tot recht te laten komen, die ze in precisie zowel grafisch als keramisch vormgeeft. Het hele proces van indruk tot en met de uitvoering blijft boeiend.
Har Bokken (fotografie): Fotografeert 'vergeten plaatsen'. Dit zijn verlaten fabrieken, kloosters, kerken, scholen enz. Vaak voegt hij aan de locatie een element toe om de desolaatheid te accentueren.

Openingstijden: 31 maart t/m 8 September, op zater-, zon- en feestdagen van 11.00-17.00 uur
Locatie: De Hofferkeukens, Hofstraat 12, 6017 AK, Thorn


Lees meer

In Odapark Venray is de tentoonstelling Grave Souls & Secrets I te zien met bijdragen op het gebied van zowel beeldende kunst als literatuur.

Grave Souls & Secrets I: verbeelding volgt niet altijd luid en open het pad van twitter en realityshows, maar vindt haar weg ook nog in persoonlijke sluiproutes van stilte, ernst en afzondering... Een bundeling soloprojecten die de grenzen aftast tussen openbaring en beslotenheid, en laat zien hoe kunst het wezen kan vormen van de hoopvolle maar eenzame mens.
 
Johan Tahon (BE, 1965) / Projectruimte:
Met zijn beelden trotseert Johan Tahon de wereld en creëert een eigen realiteit waarin hij de ondraaglijke eenzaamheid van de mens verbeeldt. Zijn sculpturen zijn witte wezens, vleugelloze engelen, donkere geesten die een gedaante van gips hebben aangenomen om zo een zichtbare rol in de werkelijkheid te vervullen. De kunstenaar heeft de beelden nodig als een vorm van bescherming, maar uiteindelijk worden ze tot figuurlijke pantsers.
 
Petra Valdimarsdóttir (IS, 1987) / Theehuis:
Petra Valdimarsdóttir verbindt in haar werk een fascinatie voor isolatie met die voor de openheid van het internet. Te zien in Odapark is onder meer haar project Come & Go, een wand vol enveloppen met woorden erop. Het zijn de laatste woorden van ter dood veroordeelde Amerikanen. In de enveloppen vindt de bezoeker persoonlijke informatie over de mens die het woord heeft uitgesproken, achterop is de hele laatste zin te lezen. De muur is chronologisch gerangschikt vanaf de eerste executies sinds 1982 en blijft groeien.
 
Shira Keller (NL, 1985) / Literair Project:
Shira Kellers debuutroman M. (2012) vertelt het verhaal van Leah Rosenberg, een veertigjarige beeldhouwster, die voor een tentoonstelling een zelfportret moet maken en door die opdracht met haar verleden wordt geconfronteerd. Shira Keller schrijft voor Grave Souls & Secrets een nieuw verhaal, als een literaire equivalent van de beeldende kunst, dat aan het publiek wordt aangeboden als een gesloten brief. 

Private Poetry / Binnentuin:
Private Poetry is een project van het Letterkundig Centrum Limburg, met vormgeving van Daan de Haan (NL, 1981) dat gepresenteerd werd op de Floriade en vanaf nu permanent is opgenomen in de binnentuin van het Beeldenbos van Odapark. In zes eenpersoons wachtposthuisjes biedt het bezoekers de kans om in alle rust en afzondering van de drukke wereld om ons heen poëzie te beluisteren.
 
The Secret Gathering / Beeldenbos:
In wisselende samenstellingen plaatsen Odapark-curatoren (zelf ook beeldend kunstenaars) onder de naam Nature projecten in het Beeldenbos ter ondersteuning en verklaring van de kunstinhoudelijke principes waar het publiek hier in het bos ‘tegenaan loopt’, en die iets verduidelijken over de relatie tussen kunst en natuur hier ter plekke. The Secret Gathering is een project van Marijke Cieraad.
 
odapark, center for contemporary art venray / www.odapark.nl
21 april - 25 augustus 2013
openingstijden: dinsdag tot en met zondag van 11-17 uur. 

Ter gelegenheid van zijn 60ste verjaardag stelde houtkunstenaar Piet Siebers een overzichtsexpositie samen van zijn werk door de jaren heen. De expositie 'p.ART.s --> Piet Siebers 60 Beelden' wordt 3 mei om 20.00 uur geopend.

Opening: 3 mei 20.00 uur
Locatie: Castenrayseweg 19, Oirlo
Na de opening is de expositie toegankelijk op 5, 11, 12 en 18 t/m 20 mei 2013. 

Voor meer informatie en openingstijden kunt u contact opnemen via piet.siebers@kpnplanet.nl of t: 06 13473082.

Limburg is muziek. Precies die liefde voor muziek brengt jong en oud bij elkaar. Amateur, semiprofessionele en professionele muziekbeoefening zijn geen aparte werelden, maar continu met elkaar verweven; door projecten, activiteiten en producties. Een goede samenwerking tussen professionals en amateurs combineert het beste van twee werelden. Het Limburgs Symfonie Orkest (LSO) trekt in het voorjaar langs plaatselijke gemeenschapshuizen en kleine theaters om op te treden met Limburgse harmonieën, fanfares en brassbands. Negen amateurverenigingen halen in mei en juni het LSO in huis.
 
“Je dient als orkest goed te beseffen dat je je bestaansrechts ontleent aan je directe omgeving. Dat je in jezelf moet investeren. Dat vereist dat je naast je reguliere programmering ook regelmatig van de gebaande paden moet afstappen om door te dringen tot in de haarvaten van de samenleving”, aldus Roger Niese, projectcoördinator van dit project en tevens (bas)klarinettist bij het LSO.
 
Wanneer er op brede schaal uitwisseling is tussen amateur- en professionele kunst, worden amateurs uitgedaagd om zich verder te ontwikkelen en professionals gaan ‘terug’ naar de plek waar het begon, waar hun passie geboren en aangewakkerd werd. Aan beide zijden zorgt het dus voor hernieuwde inspiratie en verdieping. Elke vereniging verschilt in werkwijze, benadering en ervaring. Daarom heeft elke fanfare, harmonie of brassband een specifiek ‘geluid’. Voeg daarbij het LSO, het oudste symfonieorkest van Nederland en er ontstaat zonder meer een bijzonder concert met een geheel uniek karakter.
 
Op de volgende data treft het LSO een plaatselijke fanfare/harmonie uit Limburg voor een muzikale ontmoeting:
 
10 mei - Koninklijke Harmonie Concordia Panningen
DOK 6, Panningen, 20.00 uur
Dirigent: Theo Schreurs
 
11 mei - Harmonie de Berggalm Klimmen
De Borenburg, Voerendaal, 20.00 uur
Dirigent: Jos Roeden
 
12 mei - Harmonie Sub Matris Tutela Oostrum
Schouwburg, Venray, 12.00 uur
Dirigent: Henk Houben
 
14 juni - Koninklijke Harmonie Horst
’t Gasthoes, Horst, 20.00 uur
Dirigent: Björn Bus
 
15 juni - Harmonie St. Agnes Bunde
Dolmans Landscaping, Bunde, 20.00 uur
Dirigent:Jacques Claessens

16 juni - Fanfare St. Willibordus, Stramproy
De Zaal, Stamproy, 15.00 uur
Dirigent: René Schrader
 
20 juni - Harmonie Eendracht Meijel
D’n Binger, Meijel, 20.00 uur
Dirigent: Frank Steeghs

21 juni - Harmonie St. Caecilia Hoensbroek
Cultuurhuis, Heerlen, 20.00 uur
Dirigent: Sjef Ficker

23 juni - Harmonie St. Cécile Eijsden
Kasteel Eijsden, Eijsden, 15.00 uur
Dirigent: Jan Cober

Informeer voor kaartverkoop bij de desbetreffende vereniging.

Overzichtstentoonstelling grande dame Limburgse kunst in Bunde

Van 11 mei t/m 9 juni 2013 is een overzichtstentoonstelling van het werk van Marijke Stultiens te zien in de kapel van Huize Overbunde in Bunde. Marijke Stultiens-Thunnissen (1927, Breda / Bunde) wordt algemeen gezien als de grande dame van de Limburgse kunst. Steeds zoekende naar nieuwe artistieke wegen, evolueerde zij van tekenen en schilderen naar textiele objecten en gemengde technieken om vervolgens in de jaren tachtig terug te keren naar het schilderen. De laatste drie jaar houdt ze zich vooral bezig te houden met het vervaardigen van objecten in zink en andere metalen. Marijke Stultiens exposeerde niet alleen in heel Nederland maar ook in o.a. Lausanne, Warschau, Parijs, Stuttgart, Edinburgh, Antwerpen en Brussel. Haar werk is in vele Nederlandse en internationale collecties terug te vinden. Voor haar verdiensten op het gebied van de beeldende kunst werd zij in 1995 benoemd tot Ridder in de Orde van Oranje Nassau.
 
Opening
De expositie ‘De wereld van Marijke Stultiens’ wordt geopend op zaterdag 11 mei 2013 om 16.00 uur door wethouder Kunst & Cultuur Maureen Gubbels. Ad Himmelreich, conservator van de Provincie Limburg, verzorgt de inleiding. Een ensemble van Harmonie & Drumband Sint Agnes Bunde zorgt voor de muzikale omlijsting. De expositie, die tot stand is gekomen met steun van het Huis voor de Kunsten Limburg, is geopend op zaterdag en zondag van 11.00-17.00 uur en op Pinkstermaandag van 11.00-17.00 uur. Adres: Huize Overbunde, Kloosterweg 58, 6241 GB Bunde. 

Marijke Stultiens
Ad Himmelreich, conservator van de Provincie Limburg, omschreef werk en leven van Marijke Stultiens recent als volgt: “De eerste helft van haar kunstenaarsleven heeft zij vooral textielwerken gemaakt, wandkleden in vele maten en driedimensionale objecten. Zij heeft er internationaal furore mee gemaakt, tot zij besloot, uit louter praktische overwegingen, de textiele experimenten te verlaten, ja zelfs te vernietigen. Daarna legde zij zich toe op werken van en met papier, waarbij zij haar teken- en schildertalent combineert met haar zin voor schrijven en haar beeldend vermogen.
 
Haar werkterrein is het huis in Bunde, waar zij vanaf 1960 samen met Rob Stultiens (1922-2002) drie kinderen opvoedde. De woning en het buitenterrein, waar beelden van haar man het uitzicht markeren, bieden in alle seizoenen kansen voor steeds nieuw werk. Marijke is nog even onvermoeibaar als in haar jonge jaren. En zij blijft zichzelf, zonder zich te herhalen.
 
Met zink, dat zij in grote porties zelf heeft aangevoerd van de sloperij om het te buigen en te verknippen, te pletten en te versnijden, te stansen, plat te duwen, te kartelen en af te bijten, te schuren en af te klemmen, om uiteindelijk van de verschillende groottes een compositie te maken, die opgeplakt volgens haar regels, geordend in een steeds ander ritme, na waar nodig bekrast en beschilderd te zijn uiteindelijk een zinkreliëf laat ontstaan, gevat in een door haar bewerkte, vaak brede lijst die een wezenlijk onderdeel is van het tableau. Aldus worden in het winteratelier na de zomer opnieuw grenzen verlegd, nieuwe combinaties gemaakt, andersoortige materialen beproefd. Zoals de boeken die ze zelf in elkaar zet, al knippend en plakkend worden ze beschilderd en van dichtregels voorzien. Parafernalia als brieven worden ritmisch geordend, schelpen, stengels van planten, stukjes stof. Ze zoekt en vindt, ze geeft poëtische betekenis aan het ogenschijnlijk zinloze. En dan is er het papier, bont gekleurde schalen als vrolijke sculpturen, als uitbarsting van levensvreugde. 

Deze levensvreugde gaat gepaard met het nodige persoonlijke en maatschappelijke engagement. Jarenlang vecht ze samen met andere kunstenaars – onder wie haar man Rob – tegen de benauwde structuren, die tot in de jaren ‘70 het Limburgse kunstklimaat in de greep hielden. Ze voerde de linies van ambitieuze regionale kunstenaars aan tijdens het protest tegen Trajecta, een beweging gericht op erkenning voor beroepskunstenaars en aansluiting bij de kunstwereld buiten de provincie. Tot op de dag van vandaag draagt zij haar energie en kritische houding over op haar Limburgse kunstomgeving.”

Jean-Michel Crapanzano (Metz, 1973) exposeert van 16 mei t/m 5 juli 2013 in het Huis voor de Kunsten Limburg diverse fotoportretten die hij maakte van inwoners van Limburg in het kader van zijn project ‘Ex Voto’. Hierin fotografeert hij mensen met voorwerpen om zich heen die een bijzondere betekenis voor hun hebben. Spullen die symbool staan voor hun persoonlijkheid en hun leven, maar die ook hun toekomstbeeld vertellen. Iedereen is van harte welkom om aanwezig te zijn bij de opening van de tentoonstelling op donderdag 16 mei om 17.00 uur. De kunstenaar zal hierbij een toelichting geven op zijn werk. Hij roept u ook op om een of twee voorwerpen mee te nemen die van grote betekenis voor u zijn. Tijdens de opening wordt hiermee een gemeenschappelijke installatie gecreëerd. Na afloop kunt u ze weer mee naar huis nemen. 
 
Een ex voto is een offervoorwerp dat mensen vroeger neerlegden in bijvoorbeeld een kerk of kapel om de goden gunstig te stemmen of uit dankbaarheid. Een gebruik dat in vele godsdiensten bekend is. In Crapanzano’s project vormt de mens het altaar te midden van dingen die belangrijk zijn voor hem of haar. Tevens interviewt hij de geportretteerden voor de camera. Enkele van deze video’s zijn ook te zien in de expositie in het Huis voor de Kunsten Limburg. Zo biedt Crapanzano met zijn project een inkijkje in het leven van mensen en wat hen beweegt.
 
Crapanzano werd opgeleid aan de kunstacademies in Straatsburg en Maastricht. Hij woont momenteel in Heerlen en exposeerde onder andere in Los Angeles, New York, Washington, Parijs, Luik en diverse plaatsen in Nederland. Hij is een multimediakunstenaar die werkt met technieken als fotografie, video, installatie, performance en tekenen. Onderzoek en de dialoog met mensen vormen een belangrijk onderdeel van zijn werk. Meer informatie kunt u vinden op jmcrapanzano.jimdo.com.
 
De tentoonstelling in Het Huis voor de Kunsten Limburg, Kapellerlaan 36 in Roermond, is na de opening op 16 mei nog te zien t/m 5 juli 2013 op werkdagen van 9.00 tot 17.00 uur. De toegang is gratis.


Lees meer

Op 19 en 20 mei, Eerste en Tweede Pinksterdag, vindt in het voormalige Forum Theater in Sittard de 1e Euregionale Kunst- en Cultuurbeleving plaats. Het thema van het evenement is 'Doorleefd'.

Expositie 
Werken van een 20-tal kunstenaars uit de Limburgse en Waalse Euregio worden tentoongesteld: o.a. Lei Molin, Hans Coumans, Charles Eyck, Frans Malschaert en Alphons Winters. Het centrale kunstwerk in de expositie zal voor velen het monumentale 'Hallucinarium' van de beeldend kunstenaar Ambro Dritty zijn. Een gelaagd schilderwerk en een verhaal met veel symboliek, qua opzet te vergelijken met de Panorama Mesdag. Het werk wordt door Ambro beschouwd als een prototype voor een nog groter te bouwen monumentaal werk in de openbare ruimte.

Programma Podiumkunsten
Zondag 19 mei
13.00 uur - Dansschool Danzaira danst Astor Piazzolla
14.00 uur - Jop Ostendorf (singer songwriter)
15.00 uur - Theater K uit Aken speelt 'Das ist meine Art von Liebe'
16.00 uur - Jodymoon (zang, steelguitar, viool, cello)
17.30 uur - afsluiting

Maandag 20 mei
13.00 uur - Vera en Elianne (winnaars Kunstbende Dans) 
14.00 uur - Jop Ostendorf (singer songwriter)
15.00 uur - BLIK speelt 'Adel Blank' van Alex van Warmerdam
16.00 uur - "The Piano has been Drinkin´ (ode aan Tom Waits)
17.30 uur - afsluiting
 
Locatie: Forum Theater, Engelekampstraat 68, Sittard


Lees meer

Op vrijdag 24 mei 2013 van 10.00 tot 13.00 uur organiseert het Huis voor de Kunsten Limburg in de ECI Cultuurfabriek in Roermond een informatiebijeenkomst rondom het creëren van euregionale publiciteit. Limburg neemt in Nederland een unieke positie in door haar ligging aan twee grenzen. Voor culturele organisaties biedt dit uitgelezen kansen om een internationaal publiek te bereiken. In de praktijk blijkt dit echter vaak makkelijker gezegd dan gedaan! Vind je het ook vaak lastig hoe je de media aan de andere kant van de grens moet benaderen om publiciteit te genereren voor je projecten? Heb je behoefte aan tips van professionals die de Belgische en Duitse media goed kennen? Schrijf je dan snel in via www.hklimburg.nl/euregionalepr! Drie sprekers, Annemiek Groen, Josef Heinrichs en Philip Hilven, zullen onder leiding van presentator Claudia Zimmermann een gedegen inkijkje geven in de werking van de media in de Euregio.
 
Aanleiding voor het organiseren van deze bijeenkomst is dat wij regelmatig horen dat cultuuraanbieders moeite hebben met het genereren van publiciteit over de grens. Bovendien is het met het oog op de kandidatuur van Maastricht als Culturele Hoofdstad van Europa 2018 samen met de Euregio Maas-Rijn een zeer actueel thema. Wij richten ons met deze bijeenkomst vooral op mensen die werkzaam zijn in of voor de cultuursector (festivals, musea, theaters, producenten, overheden etc.). Geïnteresseerden van daarbuiten zijn echter ook van harte welkom. De bijeenkomst is gratis toegankelijk. Het maximum aantal deelnemers is 50. Aanmelden kan tot 21 mei via www.hklimburg.nl/euregionalepr. 

Lees meer

Van 31 mei t/m 9 juni staat Maastricht in het teken van de 5de editie van het internationale en interdisciplinaire fashion event FASHIONCLASH Maastricht. 

In het kader van de 5de editie van FASHIONCLASH Maastricht duurt het bijzondere modefestijn dit jaar maar liefst negen dagen. Naast het vaste programma met modeshows, performances en een expositie, is er een uitgebreid randprogramma met pop-up shops, workshops en presentaties op diverse locaties in Maastricht en wordt het filmprogramma van het Berlin Fashion Film Festival 2012 vertoond.
 
Sinds 2009 heeft FASHIONCLASH Maastricht flink aan de weg getimmerd en met projecten als de FASHIONCLASH Market, diverse pop-up stores, Fashion Across Borders en diverse presentaties in binnen- en buitenland een unieke positie ingenomen in het internationale fashion ‘discours’. FASHIONCLASH Maastricht is uitgegroeid tot een toonaangevend podium voor aanstormend talent uit binnen- en buitenland. In de afgelopen jaren hebben meer dan 500 talenten uit ruim 30 landen deelgenomen aan het evenement.
 
De expositie en het randprogramma (m.u.v. Museum aan het Vrijthof) zijn gratis toegankelijk. Kijk voor het volledige programma en tickets op www.fashionclash.nl.

FASHIONCLASH Maastricht 31 mei t/m 2 juni
Modeshows en expositie in SAMdecorfabriek Maastricht.

FASHIONCLASH Maastricht 1 t/m 9 juni
Randprogramma op verschillende locaties in Maastricht.

FASHIONCLASH Maastricht wordt mede mogelijk gemaakt door het Huis voor de Kunsten Limburg.


Lees meer

Museum Land van Valkenburg houdt van 2 juni t/m 18 augustus 2013 een tentoonstelling waarin het vakmanschap in de kunst centraal staat. Het gaat vooral om werken van oud-studenten die in de jaren 50 aan de Kunstnijverheidsschool te Maastricht studeerden, de laatste periode van deze opleiding. Geselecteerd zijn die kunstenaars die bewust niet kozen voor de opeenvolgende vernieuwingen in de kunst vanaf de jaren 50. Tegenover bijvoorbeeld de Cobrabeweging en de Amsterdamse Limburgers koesterden zij de vaardigheden en kennis die ze zich tijdens hun opleiding hadden eigen gemaakt. De exposanten zijn de traditie tot op heden trouw gebleven. Zij tonen hun meesterschap in hun olieverftechniek, de perfect geschilderde landschappen en stillevens en de klassiek vormgegeven menselijke figuren.

De Middelbare Kunstnijverheidsschool Maastricht werd in 1926 de opvolger van het Stadsteekeninstituut en had ten doel ontwerpers en tekenaars op te leiden voor de fabrieken en andere bedrijven in Maastricht en Zuid-Limburg. Tijdens het interbellum, de tijd tussen de twee wereldoorlogen, vormde de opleiding de kern van het artistieke leven in de regio. Uit de hele provincie stroomden dan ook leerlingen toe. Na de oorlog kreeg de Kunstnijverheidsschool een katholieke signatuur. De opleiding was hiermee een voorbereiding op de opdrachten die kunstenaars kregen bij de restauratie en bouw van kerken. In 1959 ging de Kunstnijverheidsschool over in de Stadsacademie te Maastricht.

Toen in de jaren 50 in Nederland de moderne kunst doorbrak, volgde Maastricht niet. Op de Kunstnijverheidsschool bleef het vakmanschap en figuratieve hoog in het vaandel staan en werden bijvoorbeeld expressionisme en abstracte kunst afgewezen. De traditionele vakken bleven bestaan, zoals modeltekenen, anatomie en boetseren naar pleisterkopieën van klassieke beelden uit het verleden. Ook bleef het onderwijs in toegepaste kunst bestaan, zoals reclametekenen, edelsmeden en keramiek.
 
Openingstijden: dinsdag t/m vrijdag 11.00-17.00 uur, zaterdag en zondag 13.00-17.00 uur
Locatie: Museum Land van Valkenburg, Grotestraat centrum 31, Valkenburg
Entree: € 6, - (Museumkaart en kinderen tot 12 jaar gratis)


Lees meer